Redacción

Hay dos versiones para el origen del título del documental que relatará la historia del rock latinoamericano en Netflix y será estrenado el próximo 16 de diciembre. "Rompan todo" es la traducción del título de una canción del grupo uruguayo Los Shakers grabada en 1965 que es considerada uno de los puntos de partida al género en el continente. Pero a la vez "rompan todo" fue lo que le dijo el argentino Billy Bond, cantante de La Pesada del Rock and Roll al público enfervorizado y que efectivamente causó serios destrozos en un festival en el Luna Park en 1972, que se considera el origen de la actitud rockera en esta parte del mundo.

Como sea, la producción de la plataforma de streaming ha causado expectación entre los amantes de la música que esperan ansiosos más que conocer una historia que ya se saben ver en la pantalla a sus ídolos, vivos, enfermos o muertos y muchos de ellos fuera de la actividad desde hace años.

Dirigida por Picky Talarico, y con la producción ejecutiva de Nicolás Entel y Gustavo Santaolalla, la serie tendrá seis capítulos y explorará cómo los conflictos sociales y políticos influyeron en discos y canciones en México, Argentina, Chile, Colombia, Uruguay, Perú y el resto del continente.

Ídolos de medio siglo

"A través de material de archivo y casi 100 entrevistas con los músicos más importantes del continente, Rompan todo: La historia del rock en América Latina explora 50 años de este género musical. Una historia escrita con guitarras eléctricas y distorsión, marcada por la lucha contra el poder, la censura y la represión", anunció Netflix en un comunicado.

La lucha contra el poder alude a que gran parte del periodo abordado, los 70 y los 80, el más prolífico para la música y en el que surgieron las bandas más icónicas, se vivieron bajo regímenes autoritarios en la mayor parte de la región.

Lo explica Andrea Echeverri de los colombianos Aterciopelados en el tráiler de la serie: "Los conciertos eran magníficos, porque tú sentías que podía ser el último".

Las imágenes del adelanto emocionan: se ve en acción a artistas que ya murieron como Luis Alberto Spinetta, Luca Prodan y Gustavo Cerati, todos parte de la escena en argentina junto a otros que ya no actúan como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricotta o el chileno Jorge González de Los Prisioneros, en una entrevista actual tras sufrir el accidente cerebrovascular que casi le causa la muerte.

Los Tres y Mon Laferte también aparecen en representación de nuestro país y los nombres internacionales son para todos los gustos: Molotov, Fito Páez, Julieta Venegas, Juanes, Los Fabulosos Cadillacs, Andrés Calamaro, Maná.

Y claro, también está Charly García, con su "Say no more" y una escena infaltable: ese salto desde el noveno piso de un hotel a la piscina que aún nadie se explica cómo no lo mató.

Redacción

Hay dos versiones para el origen del título del documental que relatará la historia del rock latinoamericano en Netflix y será estrenado el próximo 16 de diciembre. "Rompan todo" es la traducción del título de una canción del grupo uruguayo Los Shakers grabada en 1965 que es considerada uno de los puntos de partida al género en el continente. Pero a la vez "rompan todo" fue lo que le dijo el argentino Billy Bond, cantante de La Pesada del Rock and Roll al público enfervorizado y que efectivamente causó serios destrozos en un festival en el Luna Park en 1972, que se considera el origen de la actitud rockera en esta parte del mundo.

Como sea, la producción de la plataforma de streaming ha causado expectación entre los amantes de la música que esperan ansiosos más que conocer una historia que ya se saben ver en la pantalla a sus ídolos, vivos, enfermos o muertos y muchos de ellos fuera de la actividad desde hace años.

Dirigida por Picky Talarico, y con la producción ejecutiva de Nicolás Entel y Gustavo Santaolalla, la serie tendrá seis capítulos y explorará cómo los conflictos sociales y políticos influyeron en discos y canciones en México, Argentina, Chile, Colombia, Uruguay, Perú y el resto del continente.

Ídolos de medio siglo

"A través de material de archivo y casi 100 entrevistas con los músicos más importantes del continente, Rompan todo: La historia del rock en América Latina explora 50 años de este género musical. Una historia escrita con guitarras eléctricas y distorsión, marcada por la lucha contra el poder, la censura y la represión", anunció Netflix en un comunicado.

La lucha contra el poder alude a que gran parte del periodo abordado, los 70 y los 80, el más prolífico para la música y en el que surgieron las bandas más icónicas, se vivieron bajo regímenes autoritarios en la mayor parte de la región.

Lo explica Andrea Echeverri de los colombianos Aterciopelados en el tráiler de la serie: "Los conciertos eran magníficos, porque tú sentías que podía ser el último".

Las imágenes del adelanto emocionan: se ve en acción a artistas que ya murieron como Luis Alberto Spinetta, Luca Prodan y Gustavo Cerati, todos parte de la escena en argentina junto a otros que ya no actúan como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricotta o el chileno Jorge González de Los Prisioneros, en una entrevista actual tras sufrir el accidente cerebrovascular que casi le causa la muerte.

Los Tres y Mon Laferte también aparecen en representación de nuestro país y los nombres internacionales son para todos los gustos: Molotov, Fito Páez, Julieta Venegas, Juanes, Los Fabulosos Cadillacs, Andrés Calamaro, Maná.

Y claro, también está Charly García, con su "Say no more" y una escena infaltable: ese salto desde el noveno piso de un hotel a la piscina que aún nadie se explica cómo no lo mató.

La Orquesta Filarmónica de Viena recibirá al 2021 con las polcas y valses de cada 1 de enero, pero ante el silencio de una sala sin público, uno de los retos de un recital que, más que nunca, quiere lanzar un mensaje de esperanza al mundo.

"La buena noticia es que vamos a tocar el Concierto de Año Nuevo. Pero tenemos que adaptarnos y naturalmente tendrá lugar sin público", resumió Daniel Froschauer, presidente de la Filarmónica, las condiciones del recital.

El concierto más famoso del año ha tenido que adaptarse también a las restricciones para combatir la pandemia, entre las que se cuenta el cierre de teatros, cines y salas de conciertos decretado por el Gobierno austríaco hasta el siete de enero. "Habría sido imposible desde el punto de vista internacional no hacer el concierto", sentenció Froschauer sobre la decisión de celebrar el concierto pese a las restricciones.

El silencio

Aunque el recital podrá una vez más ser seguido desde casa por televisión y radio por millones de personas, la Sala Dorada del Musikverein de Viena estará vacía de público y de aplausos.

Es justo ese silencio el que se plantea como uno de los retos del concierto de este año.

"Tenemos que pensar algo desde el punto de vista de la dramaturgia. Imagínense: termina una polka rápida y, entonces, el silencio", describió Froschauer. Entre las opciones que se están analizando, tanto con la ORF, la televisión pública austríaca que distribuye la señal, como con el maestro Ricardo Mutti, que dirige el recital este año, está la de tocar varias piezas seguidas, para que no haya tantas interrupciones.

Pese a las especiales circunstancias, Froschauer prometió que el concierto será tan espectacular como siempre.

"Pondremos en pie un Concierto de Año Nuevo que no sólo será interpretando de forma estupenda, sino que será una señal llena de esperanza para el futuro. Y eso es lo que queremos regalar a la gente en todo el mundo", afirmó.

La Orquesta Filarmónica de Viena recibirá al 2021 con las polcas y valses de cada 1 de enero, pero ante el silencio de una sala sin público, uno de los retos de un recital que, más que nunca, quiere lanzar un mensaje de esperanza al mundo.

"La buena noticia es que vamos a tocar el Concierto de Año Nuevo. Pero tenemos que adaptarnos y naturalmente tendrá lugar sin público", resumió Daniel Froschauer, presidente de la Filarmónica, las condiciones del recital.

El concierto más famoso del año ha tenido que adaptarse también a las restricciones para combatir la pandemia, entre las que se cuenta el cierre de teatros, cines y salas de conciertos decretado por el Gobierno austríaco hasta el siete de enero. "Habría sido imposible desde el punto de vista internacional no hacer el concierto", sentenció Froschauer sobre la decisión de celebrar el concierto pese a las restricciones.

El silencio

Aunque el recital podrá una vez más ser seguido desde casa por televisión y radio por millones de personas, la Sala Dorada del Musikverein de Viena estará vacía de público y de aplausos.

Es justo ese silencio el que se plantea como uno de los retos del concierto de este año.

"Tenemos que pensar algo desde el punto de vista de la dramaturgia. Imagínense: termina una polka rápida y, entonces, el silencio", describió Froschauer. Entre las opciones que se están analizando, tanto con la ORF, la televisión pública austríaca que distribuye la señal, como con el maestro Ricardo Mutti, que dirige el recital este año, está la de tocar varias piezas seguidas, para que no haya tantas interrupciones.

Pese a las especiales circunstancias, Froschauer prometió que el concierto será tan espectacular como siempre.

"Pondremos en pie un Concierto de Año Nuevo que no sólo será interpretando de forma estupenda, sino que será una señal llena de esperanza para el futuro. Y eso es lo que queremos regalar a la gente en todo el mundo", afirmó.

Britney Spears estrenó por sorpresa una canción inédita, titulada "Swimming In the Stars", para celebrar con sus seguidores su cumpleaños 39.

El tema corresponde a las sesiones de grabación de su último álbum, "Glory" de 2016, pero finalmente no estuvo entre los seleccionados para formar parte del trabajo y nunca salió a la luz hasta ahora, que se ha publicado en las plataformas de streaming y cuenta con una edición exclusiva en formato vinilo.

Se trata de un corte de dance-pop habitual en el sonido de Spears que fue producido por Matthew Koma, marido de Hilary Duff, quien ha celebrado el lanzamiento del tema cuatro años más tarde.

Minutos antes, personalidades de la música como Beyoncé, Mariah Carey y Lionel Richie felicitaron a la artista por su aniversario.

La cantante de "Toxic" cumplió 39 años en medio de una batalla legal por sacar a su padre de la tutela legal que administra sus bienes y decisiones desde hace una década.

Hace unas semanas, la jueza de la corte superior de Los Ángeles, Brenda Penny, se negó a acceder a la petición de la famosa cantante, aunque no descartó seguir pronunciándose sobre esta cuestión en el futuro si vuelven a presentarse más requerimientos.

A favor de la suspensión, el abogado de la artista declaró que su cliente le informó "que tiene miedo a su padre" y que por eso "no volverá a actuar si este sigue a cargo de su carrera".

Asimismo, los representantes de la celebridad alegaron que su progenitor despidió al gerente de negocios de Spears y contrató a uno nuevo sin avisarle a su hija.

Britney Spears estrenó por sorpresa una canción inédita, titulada "Swimming In the Stars", para celebrar con sus seguidores su cumpleaños 39.

El tema corresponde a las sesiones de grabación de su último álbum, "Glory" de 2016, pero finalmente no estuvo entre los seleccionados para formar parte del trabajo y nunca salió a la luz hasta ahora, que se ha publicado en las plataformas de streaming y cuenta con una edición exclusiva en formato vinilo.

Se trata de un corte de dance-pop habitual en el sonido de Spears que fue producido por Matthew Koma, marido de Hilary Duff, quien ha celebrado el lanzamiento del tema cuatro años más tarde.

Minutos antes, personalidades de la música como Beyoncé, Mariah Carey y Lionel Richie felicitaron a la artista por su aniversario.

La cantante de "Toxic" cumplió 39 años en medio de una batalla legal por sacar a su padre de la tutela legal que administra sus bienes y decisiones desde hace una década.

Hace unas semanas, la jueza de la corte superior de Los Ángeles, Brenda Penny, se negó a acceder a la petición de la famosa cantante, aunque no descartó seguir pronunciándose sobre esta cuestión en el futuro si vuelven a presentarse más requerimientos.

A favor de la suspensión, el abogado de la artista declaró que su cliente le informó "que tiene miedo a su padre" y que por eso "no volverá a actuar si este sigue a cargo de su carrera".

Asimismo, los representantes de la celebridad alegaron que su progenitor despidió al gerente de negocios de Spears y contrató a uno nuevo sin avisarle a su hija.