Amelia Carvallo

Mati Gómez es una nueva voz del género urbano que empezó a sonar fuerte con la canción "Yo no sé", a la que luego se le hizo un remix que contó con la participación de Nicky Jam y Reik.

El artista chileno ahora presente su single "50 Veces", en el que reflexiona: "De corazón te digo que te vayas y que me sueltes/cero rencor bendición te deseo suerte/papito Dios un don me dio pa' sentirme fuerte".

El cantautor, del sello colombiano La Industria Inc., el mismo que cobija a Nicky Jam y Manuel Turizo, suma en este single el talento de otros dos chilenos: Swift, encargado de la producción del tema, y Salah, quien le dio el título a la melodía principal a través de su guitarra.

Dice Mati Gómez que con la canción espera tocar muchos corazones dolidos y hacerse parte en los procesos de sanación "que son tan importantes para seguir adelante".

-¿Cómo ha sido trabajar con Nicky Jam y ser parte de Industria Inc.?

-Ha sido una experiencia enriquecedora, en verdad. Lo que más me marca, aparte de lo talentoso, es su calidad como persona. Eso es lo que más te marca de quien sea que conozcas. En este caso, con él ha sido una experiencia muy bonita y un aprendizaje bien importante. Él siempre me ha dicho: mantener los pies en la tierra, mantener los pies en la tierra. Trabajar y trabajar, no hay más. Y si se dan cuenta, Nicky no está metido en ninguna polémica. Quiero imitar sus pasos, en verdad.

-¿Cómo nació este single? ¿Fue primero la letra o la música?

-Primero fue la música, con la melodía en un ukelele. Partimos en vivo con un amigo que empezó a tocar el ukelele y en eso yo me acuerdo que tenía guardado una intro, un audio grabado y encajaba justo en ese ritmo. Así empezó a salir la canción.

-¿Cómo fue el rodaje del clip, en qué lugares se filmó y quién es la chica que te acompaña?

-El director, se llama Daroc, un muchacho joven al igual que yo, muy talentoso. El video se grabó en Las Docas, una playa paradisíaca de Chile. Yo no conocía y muchas personas no la conocen. Es un lugar bien bonito que hay que cuidar. Respecto a quien me acompañó en el video, fue para que se dé forma a la historia en sí de la canción y tenía que tener lógica con el video, que es de flashbacks, recuerdos míos de una relación pasada, y bueno, ella se llama Mica Navarro.

-¿Cómo surge la idea de trabajar la canción con Swift y Salah y qué aportaron ellos a la canción?

-Yo viajé a Graneros, donde vive Swift. La intención era hacer música, simplemente, no algo en específico, onda vamos a hacer esto y tenemos que hacerlo. No, fue como "vamos a hacer música, lo que salga". En eso también llegó Salah, que es mi guitarrista actual y amigo también. Y bueno, ellos también son jóvenes. Tienen mucha hambre. Creo que tres mentes se juntaron para darle forma a una canción que es muy linda. Es simple y en lo simple está la magia.

-¿Cómo se puede enfrentar un quiebre amoroso? ¿Qué te ha enseñado tu experiencia?

-Yo todo lo digo con 50 veces, 50 veces me sirvió para superar un quiebre y con esa canción yo quiero ser parte de sanaciones, o sea, una cura, un remedio, esta canción es un remedio, la música es un remedio. Hay una parte que dice, "de corazón te digo que te vayas y que me sueltes, cero rencor, bendición, te deseo suerte". O sea, yo invito a que sueltes a esa persona deseándole lo mejor, te haya hecho bien o mal, toma lo mejor y ya.

-¿Se viene alguna colaboración?

-He tocado muchas puertas acá en Chile respecto a hacer colaboraciones con artistas, porque una pregunta que me hacen mucho es ¿por qué no colaboro con artistas chilenos? He tocado puertas, pero una vez más, una leyenda me las está abriendo.

La modelo británica Naomi Campbell anunció ayer que se convirtió en madre por segunda vez, a sus 53 años, lo que celebró en sus redes sociales con la frase: "Nunca es tarde para ser madre".

La supermodelo, que no ofreció detalles acerca del parto, sí especificó que se trata de un varón, al que calificó de "verdadero regalo de Dios".

"Mi cariñito, que sepas que eres querido sin medida y que estás rodeado de amor desde el momento en que nos honraste con tu presencia. Un verdadero regalo de Dios, ¡bendito seas! Bienvenido, Bebé", escribió.

Era Cobija una playa de moda, a la que acudían a pasar la temporada todas las fortunas del altiplano. En esa época, Antofagasta no había crecido. Cobija era un centro de actividades mineras y comerciales, alcanzaba la prepotencia en el desierto; era como una perla engastada en las rocas bravías de la costa.

Bellas mujeres de manos sutiles y de amores ardientes, ritmaban sus discreteos entonando canciones pasionales, de esas que tiemblan de anhelos. Por unos labios esquivos o demasiado pródigos, la muerte debió deshojar allí las flores de su silencio eterno.

Ahora Cobija no existe. Sobre sus calles borradas, sobre sus plazas, en que no canta el ritmo ágil del pie femenino, sobre sus aguas sin barcarolas, nadie deslíe romances, nadie evoca amores, nadie se pierde dentro de las espirales de la inquietud.

Ya no vienen los barcos cargados de tripulantes de todos los matices. Ya ni se evocan aquellos obreros prodigiosos que, sobre sus espaldas de atletas, transportan los minerales y los fertilizantes a los barcos manchados de lejanía que esperaban palpitantes. Ya se perdió la canción de hierro de las grúas, y la galantería, como una bofetada del obrero que desafiaba el sol, el alcohol y el amor y que no le importaba morir.

No hay una huella de vida en los escombros calcinados; la ciudad parece un vasto osario, un espectro sin voz junto al mar, que alarga sus manos inmensas hacia la nada, o una piedra más de las que el desierto eslabona sobre la angustia de su vida misteriosa y cruel.

Hay dentro de este paisaje piedras que se retuercen en epilepsias malditas, las hay cruzadas por millares de heridas y también que presentan sus estructuras suntuosas, luciendo los más sobrios y finos colores bajo el espantoso sol del trópico.

El desierto alarga desde el interior su manto enlutado de tragedia y avanza hasta bañarse en las ondas azules del mar, que se quiebra en cendales de espuma sobre las rocas de la costa o las arenas infinitas, que interpretan el sentido de esa tierra fantástica que lo ha sufrido todo y dentro de cuyo dolor, desesperado no pudo prevalecer el hombre.

Si un viajero llegara sin transición a ese sitio, creería encontrarse dentro de un paisaje lunar, el más desolado de todos.

Antonio Acevedo Hernández. Escritor (1886 - 1962)