Amelia Carvallo

"Campo abierto" es ya la quinta placa de Spiral Vortex y su lanzamiento fue en la capital, en medio de la gran tormenta de agosto. La banda de rock se apresta a tocar ese mismo show en el Fluvial de Valdivia y repetirlo en Maitencillo, Pichilemu, Pucón y Viña del Mar en la temporada estival.

Spiral Vortex se empezó a fraguar en 2010 por la pasión y el amor por la música de los hermanos Aylwin, Maximiliano (bajo) y Sebastián (voz y guitarra), quienes crecieron en el valle del Maipo, en Huelquén, muy cerca de Buin. Su primer disco, "Maia", data de 2012 y su último trabajo era "Prisma" de 2020. Actualmente a los hermanos Aylwin se les suma Ismael Miranda en los sintetizadores y Nicolás Colombres en la batería. "En los inicios no había más pretensiones que solo tocar y aprender de la música", cuenta Maximiliano.

-¿Hay alguna historia tras el nombre de la banda?

-En esos años estábamos bien influenciados por la escena rave de música electrónica. donde los nombres eran relacionados a cosas por el estilo. El símbolo del espiral es un patrón que se repite en toda la naturaleza y el cosmos, quisimos hacerle honor a lo que sentíamos en ese momento de vida y de experimentación trascendental. El poder de las melodías era como un vórtice de energía musical.

-¿Cuáles son las influencias musicales que se atreven a confesar?

-Los clásicos: Pink Floyd o Led Zepellin, Red Hot, Blonde Red Head y Mars Volta. Spinetta, Charly García y Cerati también fueron de las influencias principales en esos primeros años.

-¿Ven algún hilo conductor en el trayecto musical que emprendieron hace ya diez años?

-La verdad ha sido un camino hermoso, con cada disco hemos crecido mucho como banda, sobre todo en "Prisma" y "Campo Abierto". El hilo conductor es el mismo de los inicios, una fuerza misteriosa que nos impulsa a seguir. Cada momento y álbum tiene que ver con el otro, es como una escalera o un espiral que nos lleva hacia donde queremos ir.

-¿Qué significa para ustedes la expresión "Campo Abierto"?

-Es el concepto general del disco, un estado mental y espiritual de apertura y visión. Una síntesis reflexiva de todo el trayecto que quisimos dejar plasmada, el valor por la naturaleza y la libertad que te da un ambiente fuera de la ciudad. Estamos muy contentos de que hasta la fecha se ha escuchado mucho, y logró llegar donde lo imaginamos.

Colaboraciones

En el disco hay una canción que se llama "Zodiac" en la cual participa la argentina Natalia Spiner y también está su compatriota Benito Cerati en el track llamado "Existencial". "Sebastián escuchaba y conocía por Spotify a Natalia y, en el contexto de buscar algo nuevo para el disco, buscamos colaboraciones. Natalia tenía un timbre de voz similar y ciertas similitudes sonoras, la contactamos, le ofrecimos y quiso formar parte de 'Zodiac', le gustó el concepto y creo que lo hizo muy bien, es uno de los temas más escuchados. Siendo que tiene una métrica distinta al pop, quedamos muy conformes", cuenta Maximiliano.

-¿Cómo surgió la colaboración con Benito Cerati?

-Llegamos a Benito a través de su mamá, Cecilia Amenábar, a quien un día conocí por un amigo DJ. Primero le propuse a ella a ver si le tincaba y luego de unos días me dio el contacto de su hijo. Benito fue muy buena onda y le interesó el proyecto, elegimos ese tema como primer single porque queríamos resaltarlo dentro del disco, es bien pop y también queríamos abrir público en Argentina. La letra la escribió Sebastián, pero Benito aportó mucho con la melodía, y sus juegos vocales tienen una performance de muy alto nivel

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-¿Cómo ven la escena musical chilena y cómo se visualizan para los próximos años?

-La escena musical está super bien, hay mucha creatividad en todos los estilos, el gran problema es la falta de oportunidades y contar con buenos locales para tocar aunque sea de forma semiprofesional. Cuesta mucho trabajo hacerse un nombre y que puedan pagar como corresponde. En general los tratos son súper malos, pero uno la hace igual, y luego de la constancia puedes ver los frutos. Nosotros viniendo desde el underground hemos logrado tocar en los mejores festivales y escenarios de Chile. Pero falta un hilo conductor y que a nivel de la autoridad se puedan generar más espacios y recursos para el arte en este país. Aunque no todo es malo, hay muchos agentes y gente que está trabajando de forma independiente para poder volver a la senda y que Chile se logre transformar en una potencia de la música a nivel latinoamericano.

Para quienes leímos la obra de Defoe y tuvimos la suerte de estar un tiempo en el archipiélago de Juan Fernández, el personaje -además de inspirador- es de una tremenda motivación, dados sus empeños por sobrevivir en esa lejana posesión isleña.

Pero, hurgando la prensa del siglo XIX, nos hallamos con un escocés -avecindado en Chile- que no le va en zaga a Alexander Selkirk. Se trata de Horman Johnson, tripulante de la hermosa barca chilena "Lota" que navegaba desde Australia a Coronel con 2.000 toneladas de carbón. La nave, de propiedad de los armadores Peede y Cía estimaba navegar durante 25 días en el trayecto. Pero, el 19 de septiembre de 1888, naufragó a causa de un recio temporal cerca de la Isla de Palmira y solo se salvó el contramaestre Johnson y un niño valdiviano, Ramón Rojas, de 16 años. Llegaron a una isla despoblada -desconocida incluso para avezados marinos- sin contar con ningún artefacto o utensilio que pudiera simplificarles la permanencia en dicho lugar. Improvisaron una ruca y se alimentaron de cocos, cerdos y cabras salvajes por espacio de dos años. Fueron 24 meses en que tuvieron que defenderse de las víboras, insectos y de las lluvias torrenciales, que se precipitaban diariamente sobre la isla Palmira. Aunque diariamente se turnaban para otear el horizonte, esperando avistar la nave salvadora, no tuvieron suerte, porque el sector no era frecuentado por navíos de línea.

Lamentablemente, el niño chileno murió a causa de una disentería, por lo que Johnson quedó solo por otros tres años, tiempo que aprovechó para construir una incipiente balsa de madera, en la que esperaba hacerse a la mar, para salir al encuentro de algún velero. Pero nada sucedió.

Un afortunado día, divisó un navío de bandera alemana, se hizo a la mar en la balsa y fue recogido a bordo, sorprendiendo a la dotación germana por su extraña apariencia: una enorme barba hasta la cintura y vestido de pieles y hojas de árboles. El capitán del velero sospechó que estaba enajenado, se le prestaron las mejores atenciones y fue llevado hasta Alemania, donde quedó hospitalizado en el puerto de Hamburgo, gracias a gestiones del cónsul chileno en ese lugar.

Pasado un año y experimentando una notable mejoría, el cónsul realizó una serie de diligencias para enviarlo a Chile, las que tardaron seis meses. Hasta que un buque ingles lo trajo hasta El Callao, pero el capitán le impidió que desembarcara. Johnson entonces no tuvo más remedio que fugarse y se lanzó al mar, nadando hasta las costas peruanas, donde permaneció oculto por once días. Luego de hacer algunos contactos con diversos personeros y con chilenos residentes, logró embarcarse con destino a Chile, llegando al puerto de Coronel, donde le esperaban su esposa y un hijo, quienes ya habían perdido las esperanzas de volverlo a ver.

Jaime N. Alvarado García

Profesor Normalista -Periodista